Concursul Internațional ”Târgu Mureș – Marosvásárhely” are obiectivul de a selecta tineri pianiști cu vârste sub 33 de ani, a căror formare este în plină ascensiune și au ca ideal o carieră de solist concertist. Acestă competiție le oferă oportunitatea de a putea fi soliști într-un concert simfonic în cadrul finalei Concursului, în fața publicului din Târgu Mureș.

Există o singură grupă de vârstă, având limita superioară de 33 de ani.

De îndată ce se vor termina înscrierile, candidații vor fi anunțați despre programarea exactă a primei etape

Desfășurarea Concursului Internațional de Pian ”Târgu Mureș – Marosvásárhely” 2026

Etapa I:

Presupune interpretarea următorului program:

• Preludiu si Fugă de J.S. Bach

• Două studii de virtuozitate: unul de Fr. Chopin și unul de Fr. Liszt, S. Rachmaninov, A. Skriabin sau C. Debussy

Durata maximă a programului este de 15 minute.

Etapa II:

Programul etapei a II-a constă într-un recital de minim 30 si maxim 45 de minute și va cuprinde în mod obligatoriu:

• O sonată clasică de Haydn, Mozart, Beethoven

• O piesă/un ciclu de piese de autori romantici, moderni sau contemporani.

  Notă: În cazul în care candidatul nu reușește să ajungă la durata de 30 de minute cu cele 2 piese, poate completa cu una sau mai multe lucrări la liberă alegere, dar să nu depășească 45 de minute.

În această etapă vor fi admiși maxim 12 candidați.

Etapa III:

Presupune interpretarea unui concert pentru pian si orchestră, în compania orchestrei Filarmonicii de Stat din Târgu-Mureș. În această ultimă etapă a competiției vor fi admisi 3 concurenți.

Candidatul trebuie să aleagă unul dintre următoarele concerte pentru pian:

J. Haydn : Concertele nr. 4 în Sol major și nr. 11 în Re major

W. A. Mozart : Concertele nr. 2 KV39, nr. 9 KV 271, nr. 11 KV 413, nr. 13 KV 414, nr. 13 KV 415, nr. 15 KV 450, nr.19 KV 459, nr. 20 KV466, nr.21 KV 467, nr. 23 KV 488, nr. 25 KV 503, nr. 27 KV 595

L.van Beethoven : Concertele nr. 1, 2, 3, 4, 5

Felix Mendelssohn : Concertele nr .1 și 2

Robert Schumann : Concertul în la minor

Frederic Chopin : Concertele nr. 1 și 2

Franz Liszt : Concertele nr. 1 și 2

Edvard Grieg : Concertul în la minor

P.I. Ceaikovski : Concertul nr. 1

César Franck – Variațiuni Simfonice

Camille Saint-Saens : Concertele nr. 2 și 5

Maurice Ravel : Concertul în Sol major

Serghei Rahmaninov : Concertele nr. 2, 4 și Rapsodia pe o temă de Paganini

Dirijorul concertului de gală va fi dl. Gheorghe Costin.

Premii

Se vor acorda următoarele premii și distincții:

Premiul I – 3000 euro

Premiul II – 2000 euro

Premiul III – 1000 euro

Premii speciale :

Un concert cu Filarmonica de Stat Târgu Mureș pentru un concurent din finală

Un concert cu Filarmonica de Stat "Transilvania" din Cluj sau un recital în cadrul stagiunii, organizat de Filarmonica de Stat "Transilvania"

Un concert cu Filarmonica 'Ion Dumitrescu' din Vâlcea pentru un concurent din finală

Premiul Constantin Silvestri - oferit de BIOEEL - 500 €

Premiul László Árpád - pentru cel mai bun concurent din Târgu Mureș - 500 €

Premiul special pentru interpretarea unei sonate clasice - 500 €

Premiul din partea Centrului Cultural Maghiar din București

Diplomă de participare

Juriu

”Târgu Mureș - Marosvásárhely” Piano Competition

Sponsori:

Consiliul Județean Mureș, Consiliul Local Mureș, SC Flavis Press SRL, Clubul Rotary Téka

Filarmonica de Stat Târgu Mureș, Colegiul Național de Artă Târgu Mureș

BIOEEL Târgu Mureș, Dora Medicals, AAGES S.A.

Masterdruck SRL, Clinilab SRL, Banca Transilvania - fil. Târgu Mureș

Parteneri media:

Erdèly TV - Erdèly FM, TVR TÂRGU MUREȘ, Radio Târgu Mureș

---

Calendarul ediției 2026:

Luni 30 noiembrie - etapa I

Marți 01 decembrie - etapa II

Miercuri 02 decembrie - repetiție cu orchestra între orele 10-14

Joi 03 decembrie - repetiție cu orchestra orele 10-13

FINALA: 03 decembrie, ora 19

Câștigători - ediția 2025:

Premiul I - Dominik Ilisz, Antoniu Nagy

Premiul II - Alexei Ormanji

Premiul László Árpád - pentru cel mai bun concurent din Târgu Mureș - Marius Boldea

Premiul special pentru interpretarea unei sonate clasice - Darren Sheng

Un concert (premiu) cu Filarmonica Ramnicu Valcea - Darren Sheng

Premiul Constantin Silvestri - oferit de BIOEEL - Eszter Könczei

Felicitări!

---

- 30 noiembrie 2026 - 03 decembrie 2026 -

Sala Mare a Palatului Culturii, Târgu Mureș

Csíky Boldizsár jr. - președintele juriului

Csíky Boldizsár jr. s-a născut la Reghin in 25 noiembrie 1968 şi, din copilărie, a demonstrat surprinzătoare calităţi muzicale. A urmat Liceul de Artă din Târgu Mureş, unde i-a avut ca profesori pe Szőnyi Márta şi Ávéd Silló Éva. Şi-a continuat studiile la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj cu profesorii Ileana Prada şi Dana Borşan, iar la compoziţie cu Hans Peter Türk. Ca student a câştigat cinci premii naţionale de interpretare pianistică, iar în 1994 a primit premiul „Cella Delavrancea” acordat de maestrul Dan Grigore.
Din anul 1991 a urmat cursuri postuniversitare cu Maestrul Jenő Jandó, profesor universitar la Academia de Muzică „Franz Liszt” din Budapesta. În 1992 a primit o bursă de studii la cursurile de măiestrie din Lübeck (Germania) cu profesorul Lev Naumov. Între anii 1993-1997 participă la cursurile de măiestrie susţinute de profesorul Walter Krafft din München. În 1998 participă la recomandarea maestrului Dan Grigore la cursul de vară de la Fontainebleau (Franţa), unde frecventează cursurile profesorilor Gabi Cassadesus, Philippe Bianconi şi Philippe Entremont. În anul 2000, după numeroase colaborări, aproximativ 40 de concerte pe an, directorul muzical (Walter Krafft) al instituţiei Münchener Musikseminar (Germania) îi acorda titlul de solist permanent.
A susţinut concerte cu toate orchestrele simfonice din România şi a realizat mai multe înregistrări: CD, la Radio şi TV. A fost invitat în repetate rânduri ca membru al juriului concursurilor internaţionale de pian, susţinând de asemenea cursuri de măiestrie în ţară şi în străinătate.
Ca artist interpret, a susţinut peste 1000 de concerte şi recitaluri în toate centrele muzicale din ţară şi peste hotare: Austria, Anglia, Bulgaria, Elveţia, Franţa, Germania, Italia, Scoţia, Rusia, Republica Moldova, Ucraina, Ungaria, Cehia, America şi Japonia.
A colaborat cu dirijori de talie mondială printre care amintim: Erich Bergel, Ion Baciu, Emanuel Elenescu, Emil Simon, Petre Sbârcea, Ludovic Bács, Aczél Ervin, Remus Georgescu, Cristian Mandeal, Horia Andreescu, Ilarion Ionescu-Galaţi, Sabin Pãutza, Gheorghe Costin, Edvard Tschivzhel, Kocsis Zoltán, etc.
A colaborat în diferite formaţii camerale, cu artişti consacraţi precum: Ruha István, Ligeti Diana, Carmen Gurban, Gaetano d´Espinosa, Fenyő László, Rolf Herbrechtsmeyer, Andreas Henkel, Valentin Arcu, Dan Grigore, Jandó Jenő, Cvartetul Transilvan, Cvartetul Gaudeamus, Trio Moscova, etc.
În anul 2006 obţine titlul de Doctor în muzică cu lucrarea „Stileme ale creţiei pianistice la A. Skriabin – de la postromantic la modern”. A publicat de asemenea în trei volume monografia completă a dirijorului Erch Bergel. În prezent ocupă funcţia de profesor universitar la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj. Studenţii clasei sale de pian sunt distinşi cu premii la concursurile de pian din ţară şi din străinătate, unii dintre ei având deja o activitate concertistică şi pedagogică bogată.

Silvia Sbârciu

Beneficiara unei solide pregătiri internaţionale, pianista Silvia Sbârciu s-a înscris în formaţia muzicală în oraşul natal Cluj-Napoca (mai întâi la Liceul de Muzică "Sigismund Toduţă" iar apoi la Academia de Muzică "Gh. Dima"), desfăşurând-o la binecunoscuta instituţie de învăţământ superior muzical Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Mannheim (Germania) unde a urmat studiile aprofundate la clasa profesorului Paul Dan. Fecundele stagii profesionale în companii unor mari maeştri ai artei pianistice mondiale şi a unor pedagogi importanţi (Karl Heinz Kämmerling de la Mozarteum Salzburg în cadrul Schleswig - Holstein Musikfestival, Lev Naumov de la Conservatorul din Moscova, Leon Fleischer de la Juilliard School of Music, New York, Konstantin Scherbakov, Dmitri Alexeev, Felix Gottlieb sau Sviatoslav Pochekin în cadrul Internaţionale Klavierakademie Murrhardt - Germania) au contribuit decisiv la formarea profilului artistic al pianistei. Evoluţia sa a fost puternic influenţată şi de participarea la IKIF (International Keyboard Institute and Festival - New York, SUA) unde a lucrat cu pianişti Sontraud Speidel, Akiko Ebi, Asaf Zohar şi dirijorul Eduard Zilberkant. Atât ca solistă cât şi ca partener cameral, pe cartea de vizită a pianistei se găsesc festivaluri importante cum ar fi Festivalul "Toamna Muzicală Clujeană", Festivalul "Mozart", "Festivalul de Interpretare a Liedului Ionel Perlea", Festivalul "Sigismund Toduţă" sau Festivalul 3TTT (3. Internationale Troessinger Tastentage) de la Trossingen, Germania. A susţinut cursuri de măiestrie la Festivalul 3TTT cat si la Academia de Muzica "Stanislaw Moniuszko" - Gdansk, Polonia si a făcut parte din juriul prestigiosului concurs international " Dinu Lipatti Young Musicians Competition" - Roma, Italia.

Pe lângă bogata activitate solistică desfăşurată alături de orchestrele Filarmonicilor din Cluj - Napoca, Timişoara, Oradea, Craiova, Sibiu, Târgu Mureş, Ploieşti, Braşov etc. bagheta dirijorală a lui Mihail Agafiţa, Ilarion Ionescu Galati, Paul Mann, Aurelio Canonici, Jozsef Horvath, Florentin Mihăescu, Janko Zsolt, Theo Wolters etc. căt şi în recitaluri solo şi concerte susţinute în România, Germania, Franţa, Suedia, SUA etc., Silvia Sbarciu s-a impus şi ca un partener cameral avizat, apelându-se cu un pasional interes asupra relaţiei text literar/text muzical din duo-ul voce-pian. Este preşedinta Societăţii Române Mozart şi membră a Forumului European de Lied alături de nume importante ale genului. În prezent este managerul Filarmonicii de Stat "Transilvania" din Cluj-Napoca, cât și conferenţiar universitar, desfăşurându-și activitatea didactică la Academia de Muzică „Gh. Dima" din Cluj Napoca.

Bonnyai Apolka

Bonnyai Apolka a absolvit în 2001 specializarea pian la Academia de Muzică „Liszt Ferenc”, unde i-a avut ca profesori pe Dénes Várjon, Balázs Szokolay și András Kemenes, iar în 2013 a obținut titlul de Doctor în Arte (DLA). Pe lângă studiile sale la Academia de Muzică „Liszt Ferenc”, a participat la cursuri de măiestrie susținute de András Schiff, Malcolm Bilson, Ferenc Rados, Pavel Gililov, Dmitri Bashkirov, Lev Natochenny, Leslie Howard și Norma Fisher. A câștigat numeroase burse și concursuri internaționale de muzică. Ca laureată a concursurilor internaționale Grand Prize Virtuoso și Golden Classical Music Awards, a susținut concerte la Mozarteum din Salzburg și la Carnegie Hall din New York. Ca beneficiară a bursei Weingarten, a studiat la Conservatorul din Birmingham cu profesorul Malcolm Bilson, apoi în Statele Unite, la Universitatea Montclair, sub îndrumarea lui David Witten și Mark Pakman, unde a obținut și Diploma de Artist Interpret ca bursieră Terplan Research. A susținut cu mare succes un concert la cea de-a 9-a ediție a Festivalului Internațional de Muzică din Kyoto, Japonia, înregistrat și pe CD. Alte invitații la festivaluri includ Yamaha Artist Liszt Festival, Festivalul Maghiar de Arte și Științe Umane din New York, Academia Festivalului din Budapesta și Festivalul de Pian Cziffra. A participat de două ori la Festivalul de Pian V4 din Sárospatak, unde în 2019 a fost și director artistic.

Ca solistă, a concertat în locații prestigioase precum Palatul Artelor (Művészetek Palotája), Carnegie Hall, Kennedy Center, Wiener Konzerthaus, Mozarteum, Alti Hall, Sinagoga din Subotica, Auditorium Maximum, Sala Mare a Academiei de Muzică „Liszt Ferenc” și în numeroase alte săli de concert din Europa și America. Realizează în mod regulat înregistrări în Sala de Marmură a Radioului Maghiar. Din 2001, Bonnyai Apolka este profesoară de pian la Liceul de Muzică „Sfântul Ștefan Regele”. Este membră a juriului în diverse concursuri de pian și susține cursuri de măiestrie în Ungaria și în străinătate. Este fondatoarea și directoarea artistică a Festivalului de Muzică Clasică din Bazinul Carpatic și a Concursului Internațional de Pian din Bazinul Carpatic.

Horia Mihail

Horia Mihail a debutat la vârsta de 10 ani, în orașul său natal - Brașov, interpretând Concertul în Re major de J. Haydn. De atunci, a concertat de peste 1000 de ori cu majoritatea orchestrelor simfonice din România, inclusiv cu Filarmonica "George Enescu" din București și cu Orchestra Națională Radio. Absolvent al Colegiului de Matematică și Fizică "Andrei Șaguna" din Brașov, Horia Mihail a studiat pianul întâi la Brașov, cu prof. Stela Drăgulin, apoi în cadrul Academiei de Muzică de la București cu prof. Constantin Ionescu-Vovu. După 14 ani de studii în România, pianistul a urmat cursurile Universității din Illinois. Aici, a studiat cu Ian Hobson, obținând, în 1995, diplomele de absolvire și de masterat. În 1999, a primit și "Artist Diploma" de la Boston University, unde a studiat cu Anthony di Bonaventura.

În prezent este Solist Concertist al Formațiilor Muzicale Radio București și al Filarmonicii Brașov. În calitate de președinte a Asociației Culturale Accendo desfășoară o intensă activitate managerială, organizând cinci turnee MusicON ale Romanian Piano Trio, trei turnee Stradivarius, iar în cooperare cu Radio România Cultural, turneele Pianul Călător și Duelul Viorilor: Stradivarius vs. Guarneri.

Adela Liculescu

Adela Liculescu este o pianistă română stabilită la Viena, fiind considerată una dintre cele mai remarcabile muziciene ale generației sale, apreciată la nivel internațional atât ca solistă, cât și ca parteneră de muzică de cameră și cercetător artistic.

​​Cariera sa este marcată de numeroase succese la competiții internaționale. În 2017, Adela Liculescu a devenit singura pianistă care a câștigat ambele Concursuri Internaționale „Brahms” (Pörtschach, Austria, și Detmold, Germania) în mai puțin de trei săptămâni. Printre premiile sale se numără Premiul I la Prix du Piano Bern (2018), Premiul I la Concursul de Pian Bösendorfer Viena (2015), premii de top la Concursul Internațional „George Enescu” București (2021) și la Concursul „Beethoven” Viena (2013), precum și Premiul "Celebrându-l pe Beethoven" în cadrul Galei Premiilor Radio România Cultural (2020).

​Adela Liculescu a susținut concerte în prestigioase locații precum Musikverein, Konzerthaus, ORF Radiokulturhaus, Palatele Schönbrunn și Belvedere - toate în Viena, Filarmonica din Berlin, Filarmonica Gasteig din München, Stiftung Mozarteum și Haus für Mozart din Salzburg, Filarmonica din St. Petersburg, St. Martin-in-the-Fields din Londra, Palatul Regal din Varșovia și Palatul Primatului din Bratislava, precum și în numeroase alte săli de concert din Europa, Asia și America. Printre orchestrele cu care a colaborat se numără: das neue Deutsche Sinfonieorchester Berlin, Orchestra Filarmonică de Cameră din Sankt Petersburg, Orchestra de Cameră din Viena, Orchestra Filarmonică George Enescu București, Orchestra Naţională Radio şi Orchestra de Cameră Radio București, Camerata Regală a României, Orchestra Naţională de Tineret a României, Dogma Chamber Orchestra Germania etc.

​În România, aceasta a avut o activitate concertistică semnificativă la București (Ateneul Român, Sala Radio, Palatul Prezidențial Cotroceni și Palatul Regal), dar și în peste 40 de alte orașe. În anul 2023, Adela Liculescu a participat la turneul „Stradivarius” alături de violinistul Alexandru Tomescu, desfășurând 17 concerte într-o perioadă de 21 de zile prin întreaga Românie.

​Adela Liculescu este pianista cvintetului Philharmonic Five, compus din membri ai Filarmonicii din Viena. În cadrul acestui ansamblu, susține o serie de concerte în abonament cu trei concerte pe sezon la Konzerthaus din Viena. Alături de acest ansamblu, a participat la deschiderea Festivalului de la Salzburg 2021, la filmul difuzat în pauza Concertului de Anul Nou al Filarmonicii din Viena 2023 (transmis în peste 80 de țări), precum și la festivaluri importante precum Ravenna Festival (Italia), Carintischer Sommer și Liszt Festival Raiding (Austria).

​Este triplă absolventă a Universității de Muzică și Artele Spectacolului din Viena, obținând diplome cu distincție în pian, muzică de cameră și pedagogie pianistică. ​​

​De asemenea, a finalizat doctoratul artistic la Universitatea de Muzică și Artele Spectacolului din Graz "Summa cum laude" în 2024. Aici, a investigat conceptul "virtuozității extinse" în muzica pentru pian a lui Franz Liszt și a susținut numeroase concerte cu Studiile de execuție transcendentală, pe care le-a şi înregistrat în mai multe rânduri. Pentru rezultatele cercetării sale doctorale, a primit în 2025 Award of Excellence din partea Republicii Austria – o distincție acordată anual celor mai bune 40 de teze de doctorat din anul precedent din toate domeniile.

​Printre mentorii săi artistici cu impact semnificativ se numără Milana Chernyavska, Avedis Kouyoumdjian, Martin Hughes, Johannes Marian, Stefan Mendl, Mihai Ungureanu, Walter Krafft și Csíky Boldizsàr.

​Începând cu anul 2024, predă pian la MDW – Universitatea de Muzică și Artele Spectacolului din Viena. Din anul 2026, a devenit Senior Artist pentru pian la aceeaşi instituție.

​Adela Liculescu este din 2018 Artist Oficial Bösendorfer.

Cristian Lupeș

Dirijorul Cristian Lupeș, personalitate culturală multidisciplinară, este cunoscut pentru activitatea artistică revoluționară și pentru proiectele culturale create și manageriate de-a lungul timpului. Werner Schulze, compozitor și profesor la Universität für Musik und darstellende Kunst Wien, profesor de dirijat al maestrului Kirill Petrenko, consideră că „numele Cristian Lupeș este sinonim cu garanția succesului total pentru interpretarea partiturilor contemporane.” Născut în Onești, a studiat Fizică-Chimie la Universitatea Babeș-Bolyai (Cluj) și la Universitatea Bucureşti. Din anul 1999 a studiat la Universitatea Națională de Muzică din București (UNMB) și în anul 2012 devine doctor în muzică al UNMB, cu teza „Parametrii știițifici ai interpretării”. Urmează cursuri de master la Universität für Musik und darstellende Kunst Wien (Universitatea de Muzică din Viena), în anii 2004 şi 2005. În 2010 devine dirijor asistent al Bamberger Symphonikern Staatsphilharmonie, cu Jonathan Nott, și al Tonhalle Zurich, Orchestre de la Suisse Romande, Geneva, Orchestra Rundfunk Berlin, Concertgebouw Amsterdam, Orchestre de Chambre de Lausanne. Colaborează și asistă dirijorii: Cristian Mandeal, Alexandre Myrat, Seiji Ozawa, Zubin Mehta, David Zinman, Bernard Haitink, Mariss Jansons, Andris Nelsons, Vladimir Jurowski, Herbert Blomstedt. Cristian Lupeș a știut dintotdeauna că va fi dirijor. A crescut ascultând muzică contemporană și păsările pe care le asculta și Enescu la Tescani. Experiența acestor momente va genera pilonii activității sale artistice: atașamentul față de muzica românească, în special față de cea a lui George Enescu și energia, spiritul revoluționar, curajul și inovația muzicii contemporane. În activitatea sa, el alege mereu să promoveze valorile românești moderne și contemporane, crezând, asemenea lui Enescu, în importanța muzicii pentru o viață culturală sănătoasă. Cu curaj și abilitate, aduce în fața publicului lucrări care sunt foarte rar abordate pe scenele românești, iar impactul este entuziast de fiecare dată. Cristian Lupeș este directorul artistic ar primului festival de muzică nouă din România, fondat de profesorul său, Liviu Dănceanu în 1986 și este inițiatorul celui mai nou festival de acest fel – Brave New Music. Este invitat constant în cadrul Festivalului Internațional George Enescu, colaborând cu: Deutschekammer Philharmonie Bremen, Orchestre Île-de-France, Bucharest Festival Orchestra, Filarmonica din Sibiu și Filarmonica ”Mihail Jora” din Bacău, Camerata Regală. Înregistrările cu muzică modernă, contemporană și cu muzică românească sunt considerate etalon, motiv pentru care sunt trimise ca model de interpretare orchestrelor invitate în Festivalul George Enescu. Perseverența și dorința de a face muzică îl aduc în stagiunile Filarmonicilor, încă din studenție. Colaborează cu orchestrele din România, dar şi din străinătate, cea mai recentă fiind cu Deutschekammer Philharmonie Bremen. Colaborează cu artiștii: Elisabeth Leonskaja, Michael Barenboim, Arabella Steinbacher, Julien Libeer, Francesco Tristano, Vassilis Varvaressos, Constantin Basica, Marcel Iureș, Sorin Petrescu, Grigore Leșe, Antal Zalay și mulți alții. Din august 2019, este managerul Filarmonicii de Stat Sibiu. Viziunea sa managerială a fost apreciată prin distincția oferită Filarmonicii Sibiu, Ordiunul Meritul Cultural în grad de Comandor de către ES domnul Klaus Iohannis, președintele României

Petruț Constantinescu

Licențiat în arte la Universitatea Națională de Muzică din București – promoția 1999, Petruț Constantinescu este laureat al mai multor concursuri (pian, muzică de cameră) și festivaluri unde, de-a lungul timpului a evoluat atât în calitate de pianist cât și de acompaniator. După absolvirea studiilor universitare, debutează în Corul Academic Euphonia al Filarmonicii ”Ion Dumitrescu”, formație alături de care participă la mai multe turnee în România și peste hotare, acompaniind în câteva ocazii atât corul cât și orchestra în cele mai mari creații vocal-simfonice.

Pregătirea temeinică, cunoașterea mai multor limbi străine, multiplele competențe și profesionalismul dobândit în anii de studii îi permit să ocupe prin concurs, postul de secretar muzical al filarmonicii vâlcene între 2001 și 2011.

Pasionat de domeniul privat și de managementul administrativ și turistic se desprinde pentru câțiva ani de lumea filarmonicii, pentru studii post-universitare în domeniul administrativ dar și în managementul turismului, fiind masterat în administrație publică și management în turism dar, păstrând în același timp strânse legături cu domeniul muzical pe care și în prezent îl consideră complementar educației culturale și turismului de elită.

În anul 2018 obține calificativul maxim la concursul pentru postul de manager al Filarmonicii ”Ion Dumitrescu” din Râmnicu Vâlcea pe care o administrează cu profesionalism și pasiune, rezultatele acestei instituții fiind notabile atât în România cât și peste hotare, stabilind în ultimii ani importante legături și relații culturale, premise solide pentru ca instituția emblemă a Municipiului Râmnicu Vâlcea să urmeze o ascensiune continuă și firească.

Este membru fondator al AMF – Asociația Managerilor de Filarmonici devenită în 2024 AMFOR (Asociația Managerilor de Opere și Filarmonici din România), alături de alți 7 manageri de Filarmonici din România, asociația înființată în anul 2021 (în prezent sunt 26 manageri de filarmonici și opere), având deja câteva realizări istorice pentru instituțiile muzicale din România dar și membru de peste 15 ani al Clubului Rotary din Râmnicu Vâlcea, organizație alături de care se implică în proiecte educaționale, sociale și bineînțeles culturale.