Concursul Internațional ”Târgu Mureș – Marosvásárhely” are obiectivul de a selecta tineri pianiști cu vârste sub 33 de ani, a căror formare este în plină ascensiune și au ca ideal o carieră de solist concertist. Acestă competiție le oferă oportunitatea de a putea fi soliști într-un concert simfonic în cadrul finalei Concursului, în fața publicului din Târgu Mureș.

Există o singură grupă de vârstă, având limita superioară de 33 de ani.

De îndată ce se vor termina înscrierile, candidații vor fi anunțați despre programarea exactă a primei etape

Desfășurarea Concursului Internațional de Pian ”Târgu Mureș – Marosvásárhely” 2025

Etapa I:

Presupune interpretarea următorului program:

• Preludiu si Fugă de J.S. Bach

• Două studii de virtuozitate: unul de Fr. Chopin și unul de Fr. Liszt, S. Rachmaninov, A. Skriabin sau C. Debussy

Durata maximă a programului este de 15 minute.

Etapa II:

Programul etapei a II-a constă într-un recital de minim 30 si maxim 45 de minute și va cuprinde în mod obligatoriu:

• O sonată clasică de Haydn, Mozart, Beethoven

• O piesă/un ciclu de piese de autori romantici, moderni sau contemporani.

  Notă: În cazul în care candidatul nu reușește să ajungă la durata de 30 de minute cu cele 2 piese, poate completa cu una sau mai multe lucrări la liberă alegere, dar să nu depășească 45 de minute.

În această etapă vor fi admiși maxim 12 candidați.

Etapa III:

Presupune interpretarea unui concert pentru pian si orchestră, în compania orchestrei Filarmonicii de Stat din Târgu-Mureș. În această ultimă etapă a competiției vor fi admisi 3 concurenți.

Candidatul trebuie să aleagă unul dintre următoarele concerte pentru pian:

J. Haydn : Concertele nr. 4 în Sol major și nr. 11 în Re major

W. A. Mozart : Concertele nr. 2 KV39, nr. 9 KV 271, nr. 11 KV 413, nr. 13 KV 415, nr. 15 KV 450, nr.19 KV 459, nr. 20 KV466, nr.21 KV 467, nr. 23 KV 488, nr. 25 KV 503, nr. 27 KV 595

L.van Beethoven : Concertele nr. 1, 2, 3, 4, 5

Felix Mendelssohn : Concertele nr .1 și 2

Robert Schumann : Concertul în la minor

Frederic Chopin : Concertele nr. 1 și 2

Franz Liszt : Concertele nr. 1 și 2

Edvard Grieg : Concertul în la minor

P.I. Ceaikovski : Concertul nr. 1

César Franck – Variațiuni Simfonice

Camille Saint-Saens : Concertele nr. 2 și 5

Maurice Ravel : Concertul în Sol major

Serghei Rahmaninov : Concertele nr. 2, 4 și Rapsodia pe o temă de Paganini

Dirijorul concertului de gală va fi dl. Gheorghe Costin.

Premii

Se vor acorda următoarele premii și distincții:

Premiul I – 3000 euro

Premiul II – 2000 euro

Premiul III – 1000 euro

Premii speciale :

Un concert cu Filarmonica de Stat Târgu Mureș pentru un concurent din finală

Un concert cu Filarmonica de Stat "Transilvania" din Cluj sau un recital în cadrul stagiunii, organizat de Filarmonica de Stat "Transilvania"

Un concert cu Filarmonica 'Dinu Lipatti' din Satu Mare pentru un concurent din finală

Un concert cu Filarmonica 'Ion Dumitrescu' din Vâlcea pentru un concurent din finală

Premiul Constantin Silvestri - oferit de BIOEEL - 500 €

Premiul László Árpád - pentru cel mai bun concurent din Târgu Mureș - 500 €

Premiul special pentru interpretarea unei sonate clasice - 500 €

Premiul din partea Centrului Cultural Maghiar din București

Diplomă de participare

Juriul

”Târgu Mureș - Marosvásárhely” Piano Competition

- 24-27 Noiembrie 2025 -

Sponsori:

Consiliul Județean Mureș

Consiliul Local Mureș

SC Flavis Press SRL

Clubul Rotary Téka

Filarmonica de Stat Târgu Mureș

Colegiul Național de Artă Târgu Mureș

BIOEEL Târgu Mureș

Dora Medicals

AAGES S.A.

Masterdruck SRL

Clinilab SRL

Banca Transilvania - fil. Târgu Mureș

Parteneri media:

Erdèly TV - Erdèly FM

TVR TÂRGU MUREȘ

Radio Târgu Mureș

---

Desfășurarea Concursului:

Etapa I: 24 noiembrie - ora 10

Etapa II: 25 noiembrie - ora 10

Repetiții cu orchestra: 26 noiembrie - orele 10-14

Repetiție generală: 27 noiembrie - orele 10-13

Etapa III: 27 noiembrie - ora 19 - Concertul de gală al finaliștilor

---

Sala Mare a Palatului Culturii, Târgu Mureș

Csíky Boldizsár jr. - președintele juriului

Csíky Boldizsár jr. s-a născut la Reghin in 25 noiembrie 1968 şi, din copilărie, a demonstrat surprinzătoare calităţi muzicale. A urmat Liceul de Artă din Târgu Mureş, unde i-a avut ca profesori pe Szőnyi Márta şi Ávéd Silló Éva. Şi-a continuat studiile la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj cu profesorii Ileana Prada şi Dana Borşan, iar la compoziţie cu Hans Peter Türk. Ca student a câştigat cinci premii naţionale de interpretare pianistică, iar în 1994 a primit premiul „Cella Delavrancea” acordat de maestrul Dan Grigore.
Din anul 1991 a urmat cursuri postuniversitare cu Maestrul Jenő Jandó, profesor universitar la Academia de Muzică „Franz Liszt” din Budapesta. În 1992 a primit o bursă de studii la cursurile de măiestrie din Lübeck (Germania) cu profesorul Lev Naumov. Între anii 1993-1997 participă la cursurile de măiestrie susţinute de profesorul Walter Krafft din München. În 1998 participă la recomandarea maestrului Dan Grigore la cursul de vară de la Fontainebleau (Franţa), unde frecventează cursurile profesorilor Gabi Cassadesus, Philippe Bianconi şi Philippe Entremont. În anul 2000, după numeroase colaborări, aproximativ 40 de concerte pe an, directorul muzical (Walter Krafft) al instituţiei Münchener Musikseminar (Germania) îi acorda titlul de solist permanent.
A susţinut concerte cu toate orchestrele simfonice din România şi a realizat mai multe înregistrări: CD, la Radio şi TV. A fost invitat în repetate rânduri ca membru al juriului concursurilor internaţionale de pian, susţinând de asemenea cursuri de măiestrie în ţară şi în străinătate.
Ca artist interpret, a susţinut peste 1000 de concerte şi recitaluri în toate centrele muzicale din ţară şi peste hotare: Austria, Anglia, Bulgaria, Elveţia, Franţa, Germania, Italia, Scoţia, Rusia, Republica Moldova, Ucraina, Ungaria, Cehia, America şi Japonia.
A colaborat cu dirijori de talie mondială printre care amintim: Erich Bergel, Ion Baciu, Emanuel Elenescu, Emil Simon, Petre Sbârcea, Ludovic Bács, Aczél Ervin, Remus Georgescu, Cristian Mandeal, Horia Andreescu, Ilarion Ionescu-Galaţi, Sabin Pãutza, Gheorghe Costin, Edvard Tschivzhel, Kocsis Zoltán, etc.
A colaborat în diferite formaţii camerale, cu artişti consacraţi precum: Ruha István, Ligeti Diana, Carmen Gurban, Gaetano d´Espinosa, Fenyő László, Rolf Herbrechtsmeyer, Andreas Henkel, Valentin Arcu, Dan Grigore, Jandó Jenő, Cvartetul Transilvan, Cvartetul Gaudeamus, Trio Moscova, etc.
În anul 2006 obţine titlul de Doctor în muzică cu lucrarea „Stileme ale creţiei pianistice la A. Skriabin – de la postromantic la modern”. A publicat de asemenea în trei volume monografia completă a dirijorului Erch Bergel. În prezent ocupă funcţia de profesor universitar la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj. Studenţii clasei sale de pian sunt distinşi cu premii la concursurile de pian din ţară şi din străinătate, unii dintre ei având deja o activitate concertistică şi pedagogică bogată.

Silvia Sbârciu

Beneficiara unei solide pregătiri internaţionale, pianista Silvia Sbârciu s-a înscris în formaţia muzicală în oraşul natal Cluj-Napoca (mai întâi la Liceul de Muzică "Sigismund Toduţă" iar apoi la Academia de Muzică "Gh. Dima"), desfăşurând-o la binecunoscuta instituţie de învăţământ superior muzical Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Mannheim (Germania) unde a urmat studiile aprofundate la clasa profesorului Paul Dan. Fecundele stagii profesionale în companii unor mari maeştri ai artei pianistice mondiale şi a unor pedagogi importanţi (Karl Heinz Kämmerling de la Mozarteum Salzburg în cadrul Schleswig - Holstein Musikfestival, Lev Naumov de la Conservatorul din Moscova, Leon Fleischer de la Juilliard School of Music, New York, Konstantin Scherbakov, Dmitri Alexeev, Felix Gottlieb sau Sviatoslav Pochekin în cadrul Internaţionale Klavierakademie Murrhardt - Germania) au contribuit decisiv la formarea profilului artistic al pianistei. Evoluţia sa a fost puternic influenţată şi de participarea la IKIF (International Keyboard Institute and Festival - New York, SUA) unde a lucrat cu pianişti Sontraud Speidel, Akiko Ebi, Asaf Zohar şi dirijorul Eduard Zilberkant. Atât ca solistă cât şi ca partener cameral, pe cartea de vizită a pianistei se găsesc festivaluri importante cum ar fi Festivalul "Toamna Muzicală Clujeană", Festivalul "Mozart", "Festivalul de Interpretare a Liedului Ionel Perlea", Festivalul "Sigismund Toduţă" sau Festivalul 3TTT (3. Internationale Troessinger Tastentage) de la Trossingen, Germania. A susţinut cursuri de măiestrie la Festivalul 3TTT cat si la Academia de Muzica "Stanislaw Moniuszko" - Gdansk, Polonia si a făcut parte din juriul prestigiosului concurs international " Dinu Lipatti Young Musicians Competition" - Roma, Italia.

Pe lângă bogata activitate solistică desfăşurată alături de orchestrele Filarmonicilor din Cluj - Napoca, Timişoara, Oradea, Craiova, Sibiu, Târgu Mureş, Ploieşti, Braşov etc. bagheta dirijorală a lui Mihail Agafiţa, Ilarion Ionescu Galati, Paul Mann, Aurelio Canonici, Jozsef Horvath, Florentin Mihăescu, Janko Zsolt, Theo Wolters etc. căt şi în recitaluri solo şi concerte susţinute în România, Germania, Franţa, Suedia, SUA etc., Silvia Sbarciu s-a impus şi ca un partener cameral avizat, apelându-se cu un pasional interes asupra relaţiei text literar/text muzical din duo-ul voce-pian. Este preşedinta Societăţii Române Mozart şi membră a Forumului European de Lied alături de nume importante ale genului. În prezent este managerul Filarmonicii de Stat "Transilvania" din Cluj-Napoca, cât și conferenţiar universitar, desfăşurându-și activitatea didactică la Academia de Muzică „Gh. Dima" din Cluj Napoca.

Bonnyai Apolka

Bonnyai Apolka a absolvit în 2001 specializarea pian la Academia de Muzică „Liszt Ferenc”, unde i-a avut ca profesori pe Dénes Várjon, Balázs Szokolay și András Kemenes, iar în 2013 a obținut titlul de Doctor în Arte (DLA). Pe lângă studiile sale la Academia de Muzică „Liszt Ferenc”, a participat la cursuri de măiestrie susținute de András Schiff, Malcolm Bilson, Ferenc Rados, Pavel Gililov, Dmitri Bashkirov, Lev Natochenny, Leslie Howard și Norma Fisher. A câștigat numeroase burse și concursuri internaționale de muzică. Ca laureată a concursurilor internaționale Grand Prize Virtuoso și Golden Classical Music Awards, a susținut concerte la Mozarteum din Salzburg și la Carnegie Hall din New York. Ca beneficiară a bursei Weingarten, a studiat la Conservatorul din Birmingham cu profesorul Malcolm Bilson, apoi în Statele Unite, la Universitatea Montclair, sub îndrumarea lui David Witten și Mark Pakman, unde a obținut și Diploma de Artist Interpret ca bursieră Terplan Research. A susținut cu mare succes un concert la cea de-a 9-a ediție a Festivalului Internațional de Muzică din Kyoto, Japonia, înregistrat și pe CD. Alte invitații la festivaluri includ Yamaha Artist Liszt Festival, Festivalul Maghiar de Arte și Științe Umane din New York, Academia Festivalului din Budapesta și Festivalul de Pian Cziffra. A participat de două ori la Festivalul de Pian V4 din Sárospatak, unde în 2019 a fost și director artistic.

Ca solistă, a concertat în locații prestigioase precum Palatul Artelor (Művészetek Palotája), Carnegie Hall, Kennedy Center, Wiener Konzerthaus, Mozarteum, Alti Hall, Sinagoga din Subotica, Auditorium Maximum, Sala Mare a Academiei de Muzică „Liszt Ferenc” și în numeroase alte săli de concert din Europa și America. Realizează în mod regulat înregistrări în Sala de Marmură a Radioului Maghiar. Din 2001, Bonnyai Apolka este profesoară de pian la Liceul de Muzică „Sfântul Ștefan Regele”. Este membră a juriului în diverse concursuri de pian și susține cursuri de măiestrie în Ungaria și în străinătate. Este fondatoarea și directoarea artistică a Festivalului de Muzică Clasică din Bazinul Carpatic și a Concursului Internațional de Pian din Bazinul Carpatic.

Gheorghe Costin

Important dirijor al ultimelor decenii, cu o prezenta constanta pe scenele muzicale romanesti si nu numai, a urmat cursurile Conservatorului din Bucuresti (actuala UNMB) sub indrumarea profesorilor Dan Constantinescu si Constantin Bugeanu, perfecţionandu-se apoi la Seminarul Internaţional de la Weimar cu Heinz Rögner (1985).

Dupa finalizarea studiilor a activat ca dirijor la Baia-Mare (orasul sau natal), Târgovişte şi Timişoara, fiind de asemenea prim dirijor al Filarmonicilor din Târgu Mureş si Iaşi (din 1988). In calitate de dirijor a sustinut si numeroase turnee în Franţa, Italia, Grecia, Spania, S.U.A., Germania, Austria, colaborand cu artisti precum Rudolf Kerer, Eva Morton, Nikolai Suk, Sebastian Benda, Irina Smorodinova, Raimondas Katilius, Aureli Blaszczok. De asemenea, a fost prezent in cadrul unor festivaluri prestigioase precum Festivalul şi Concursul Internaţional George Enescu, Festivalul de Operă Mario del Monaco – Fano (Italia), Săptămâna Internaţională a Muzicii Noi, Festivalul Internaţional Toamna muzicală clujeană s.a.

Repertoriul său cuprinde muzică de Bach, Mozart, Berlioz, Dvorak, Rimski-Korsakov, Ravel, Prokofiev, R. Strauss, Frank Martin, Şostakovici, Bartók, Copland, Enescu, Britten, Respighi, şi de compozitori români contemporani (din lucrarile acestora a prezentat multe prime audiţii) precum Dan Constantinescu, A. Stroe, A. Mendelssohn, A. Zirra, Boldizsar Cziky, P. Bentoiu, T. Olah, Liviu Ionescu. Apreciat de personalitati ca Sergiu Celibidache si Erich Bergel, s-a manifestat si in calitate de compozitor, scriind muzică simfonică şi de cameră, o cantată, lieduri şi coruri, incepând cu anul 1994 fiind membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din Romania. În prezent, Gheorghe Costin este prim dirijor al Filarmonicii Banatul din Timişoara, orchestra pe care o conduce incepand din anul 2001.

Horia Mihail

Horia Mihail a debutat la vârsta de 10 ani, în orașul său natal - Brașov, interpretând Concertul în Re major de J. Haydn. De atunci, a concertat de peste 1000 de ori cu majoritatea orchestrelor simfonice din România, inclusiv cu Filarmonica "George Enescu" din București și cu Orchestra Națională Radio. Absolvent al Colegiului de Matematică și Fizică "Andrei Șaguna" din Brașov, Horia Mihail a studiat pianul întâi la Brașov, cu prof. Stela Drăgulin, apoi în cadrul Academiei de Muzică de la București cu prof. Constantin Ionescu-Vovu. După 14 ani de studii în România, pianistul a urmat cursurile Universității din Illinois. Aici, a studiat cu Ian Hobson, obținând, în 1995, diplomele de absolvire și de masterat. În 1999, a primit și "Artist Diploma" de la Boston University, unde a studiat cu Anthony di Bonaventura.

În prezent este Solist Concertist al Formațiilor Muzicale Radio București și al Filarmonicii Brașov. În calitate de președinte a Asociației Culturale Accendo desfășoară o intensă activitate managerială, organizând cinci turnee MusicON ale Romanian Piano Trio, trei turnee Stradivarius, iar în cooperare cu Radio România Cultural, turneele Pianul Călător și Duelul Viorilor: Stradivarius vs. Guarneri.

Kovács Emőke

Violonistă, a studiat în orașul natal, Cluj-Napoca, mai întâi la Liceul de Muzică „Sigismund Toduță”, apoi la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, în clasa profesoarei Béres Melinda, unde și-a continuat și studiile de masterat. Între 1998–2000 a fost membră a Operei Maghiare de Stat din Cluj, iar din 2002 este membră a Orchestrei Filarmonicii de Stat „Dinu Lipatti” din Satu Mare. În paralel, este profesoară de vioară la Liceul de Arte „Aurel Popp” din Satu Mare. De-a lungul carierei, a colaborat cu Opera Maghiară din Cluj, cu Liceul de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj, cu Facultatea „Escuela Superior de Artes” din Yucatán, Mexic, precum și cu Orchestra Simfonică din Yucatán în perioada 2005–2006. A participat la numeroase cursuri de măiestrie în Ungaria, Germania și România, colaborând cu numeroase orchestre din țară și din străinătate. A fost membră a ansamblului cameral „Consonantia”, a orchestrei de cameră „Diletto Musicale”, a trio-ului „Quasi Cosi”, iar în prezent face parte din cvartetul „FOURever”, susținând concerte camerale atât în țară, cât și în străinătate.

Din decembrie 2019 este managerul Filarmonicii de Stat „Dinu Lipatti” din Satu Mare.

György Levente

György Levente, managerul Filarmonicii de Stat din Târgu Mureș, a studiat contrabasul între 1995 și 2000 la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. Ulterior, începând cu 2011, și-a perfecționat cunoștințele în Elveția, beneficiind de o bursă Pro Basso. Ca solist vocal și cântăreț de operă, s-a format în instituții de prestigiu precum Hochschule der Künste din Berna, sub îndrumarea profesoarei Elisabeth Glauser, și la Schweizer Operastudio. De asemenea, a obținut o diplomă în dirijat orchestral la Hochschule für Musik und Theater din Zürich, sub conducerea lui Marc Kissoczy. Încă din 2005, a fost distins cu bursa Tonkünstlerverein din Lausanne și a câștigat concursul de canto Migros Kulturprozent din Zürich, ceea ce i-a permis obținerea unei noi burse de studii. A beneficiat de îndrumarea unor maeștri de renume precum Nicolai Gedda, Francisco Araiza, Hans Peter Blochwitz, László Polgár, Cornelia Kallisch și Lani Poulson. Debutul său în Elveția a avut loc la teatrul Biel-Solothurn, unde a fost solist invitat timp de cinci ani. Între 2011 și 2020 a activat ca solist la Theater für Niedersachsen din Hildesheim, Germania. Repertoriul său este vast, cu peste 60 de roluri de operă și operetă din creația unor compozitori celebri precum Mozart, Beethoven, Donizetti, Verdi, Wagner, Smetana, J. Strauss, Offenbach, Puccini, Ravel și Martinu. De asemenea, excelează în genul vocal-simfonic, interpretând roluri solistice de mare importanță.

Cu o experiență vastă în domeniul muzicii și al artelor spectacolului, György Levente este un profesionist dedicat, cu o carieră remarcabilă ce îmbină talentul artistic cu abilitățile manageriale, contribuind semnificativ la promovarea muzicii de calitate.